Description

L’architecte japonais Kengo Kuma et la photographe grecque-israélienne Erieta Attali travaillent ensemble depuis plus de vingt ans. Leur travail commun se caractérise par une compréhension esthétique partagée de l’architecture, de l’espace et de la perception visuelle. Dans les bâtiments de Kuma comme dans les photographies d’Attali, les espaces intérieurs et extérieurs se fondent et se dissolvent les uns dans les autres. Tous deux sont unis par l’idée que l’expérience spatiale est fugace, façonnée par le rythme de la journée et des saisons, faisant de l’espace construit un support qui s’étend dans le paysage et encourage les gens à remettre en question leur notion des limites spatiales.Les photographies d’Attali vont bien au-delà de la documentation de l’architecture. Les photographies d’Attali vont bien au-delà de la documentation de l’architecture. Elle se concentre sur la relation entre l’architecture et l’environnement en constante évolution. L’espace et le paysage sont réorganisés par son langage visuel. Attali, qui a commencé sa carrière en tant que photographe d’archéologie et de paysage, a créé un vaste corpus d’œuvres au cours des deux dernières décennies.

Dans ce livre, conçu par Koma Amok, les idées architecturales de Kuma sont interprétées par Attali de telle sorte que l’acte de traduction photographique crée des œuvres d’art indépendantes qui peuvent révéler toute leur puissance dans ce livre/objet très spécial. Avec un essai de Barry Bergdoll, directeur du département d’histoire de l’art à l’université de Columbia et ancien conservateur de l’architecture et du design au Musée d’art moderne, cette publication situe le travail de Kuma et d’Attali au centre du discours architectural contemporain.